的确，全身心地投入到舞蹈的世界，排除周遭的一切，感受极致的疲惫与痛感。一次又一次地超越身体极限，带给了宋知时一种另类的享受。

他想把这样的视听盛宴，完美地传递给观众和评委。

到那时，他便不再是外界传言的徒有其表的年轻新人，而是像乔雪宁师姐一样，可以走南闯北为全国军民演出，担得起总政歌舞团首席称谓的人。

1978年10月中旬，第一届春桃杯全国舞蹈大赛正式开始评选。

第一天，全国的优秀文艺团体齐聚首都大剧院，他们要在短时间内完成换衣、化妆、做造型、在开场前做好热身运动以及彩排工作。

这次演出对所有人来说，尤其是刚刚进团的新人来说，无疑是一次巨大的挑战。

整个春桃杯赛程共有三场，分七天三个舞台同时进行。

不同于以往面向部队的演出，或者过年过节的晚会，都是校友、亲人、父老乡亲看，这次比赛他们要在首都最大的剧院进行，然后接受来自全国各地的观众评判，以及很多德高望重的舞蹈家们的打分！

听着台前主持人传来的声音，所有人的神经都绷到了极点。

果然，不论参加过多少场比赛，赛前演练了多少遍，该有的紧张半点不会少。

而宋知时作为领队之一，需要负责全舞团的流程安排和思想疏导工作，根本没时间瞎想。

下午，春桃杯第一场的演出开始前。

听见观众陆陆续续地进场，李舒珍悄悄挑起还未拉开的大幕看了一眼，然后又失落地放下。

宋知时路过正好撞见这一幕:“看什么呐，马上要上场了。”

李舒珍委屈道:“师兄，咱们这边好像没什么观众。”

宋知时想了想，安慰她道:“这也很正常，首先初赛并不是公开赛，能来看的只是少部分机关单位的工作人员，其次咱们是原创舞蹈，没有观众基础，大家不知道也情有可原。行了，别看了，快去准备吧。”

李舒珍心不甘情不愿地“哦”了一声，然后颠颠地跑了。

一墙之隔是由苏卿卿带队的芭蕾版《梁祝》，比起自己原创的名不见经传的古典舞《夜宴》，自然受众更广，所以宋知时也很想得开。

她们要的是晋级决赛，所以笼络住评委比吸引观众更重要。

没错，这次比赛其实宋知时准备了两部原创舞剧。

其一是根据许劲松顾淮父子的真实经历改编的芭蕾舞剧，其二就是根据河省省立博物馆的宋代歌舞俑创作的《夜宴》。

得益于总政歌舞团成熟的舞美团队，这一次宋知时不再是单打独斗，而是直接拥有了一整个团队供他差遣，从服装、道具、再舞台布置、灯光和背景音乐，每一样都由他跟乔雪宁、翟秋煜、首舞的教授们亲自把关。

临上场前，宋知时给所有演员做了最后一次细致地检查。

任何细节，他都不会放过，以免发生意外。

“大家不要紧张，其实每一次的练习都是有用的，我们的身体会在无形中形成肌肉记忆，只要正常发挥即可。”

“万一跳错了怎么办？”有人壮着胆子问。

宋知时挑眉望向她，他收回脱口而出的话，而是换了一句:“那就将错就错，记得灵活变通就行。”

来看《夜宴》的观众并不多，可能还是名字不够吸引人吧，又没有任何的故事情节与铺垫，自然是比不上隔壁耳熟能详的民族舞跟芭蕾舞。

但也确实有一部分观众是冲着古典舞才来了这个厅。毕竟之前全国舞蹈调演上的《梁祝》《七仙女》《卖花女》等古典舞，着实在首都掀起了一阵古典舞风潮。

大幕缓缓拉开，在一片青绿色的山水中，一群身着彩色宽袖大衣的少女们，手持琵琶、竹笛、长萧、箜篌、阮咸等乐器，错落有致地排成一个漂亮的阵型，宛若画中的仙女初至人间。

仅一幕，就吸引了全场观众的注意力。

这个时代自然是没有电子显示屏的，整个背景都是宋知时根据宋朝的《千里江山图》让舞美团队最擅长美术的画手一笔一划勾勒出来的。就连山野间飞翔的仙鹤，也都是舞美团队根据真鹤一比一复刻出来，然后用铁丝固定在其中的。

如此突破传统的创新舞台，直接冲击了所有评委和观众对古典舞的印象。